Only21, de son vrai nom Ulric Leprovost est l’Artiste du Mois de juin. Artiste en constante progression, il réalise essentiellement du Speed Painting et du Matte Painting, principalement des paysages de science fiction et de fantasy.

A noter qu’Only21 est Champion Argent après avoir gagné la deuxième place de notre grand concours « 22ème siècle ».

1.    Salut Only, tout d’abord peux-tu te présenter ? Qu’est ce qui t’a amené à la création ?

Salut, je m’appelle Ulric Leprovost et je vis en Normandie dans la Manche, un endroit tranquille en pleine campagne. J’ai fait mes 18 ans en févier, le 21 pour être précis ^^

La création est venue à ma découverte du dessin, donc assez jeune. J’ai commencé par des bandes dessinées comme beaucoup. Puis, quand j’ai découvert l’informatique (excusez-moi de l’expression) ça a été le pied ! Car tout m’intéressait, en passant par l’animation, le clip vidéo sur movie maker et même un peu de 3d lorsque que j’ai fait du mapping (valve hammer editor). Et en ce moment c’est donc l’illustration, graphisme. Pour longtemps cette fois ci.

2.    Quelles études suis-tu et quel métier aimerais-tu exercer ?

Je prépare un baccalauréat professionnel en maintenance automobile. Après ça je compte faire d’autres études, mais cette fois dans le graphisme, l’illustration. Ça reste a voir mais si c’est encore possible je me dirigerai par là. Donc au final je ne sais pas encore sur quoi déboucher.

Mais s’il y a bien un métier que j’aimerais exercer par dessus tout c’est matte painter / concept artist, dans le cadre du cinéma. Même si je doute que ce soit un métier très accessible.

 

3.    Tes créations sont souvent des paysages de fantasy ou de science fiction, d’où te vient l’inspiration ?

Je pense que je suis influencé principalement par ce que j’ai toujours regardé : l’univers entier de stargate, film et série, une vraie mine d’or. Pour vous dire, même les bandes sonores m’inspirent, en même temps c’est du David Arnold.

Mais il n’y a pas que ça. Il y a bien sûr des artistes de référence comme Nicolas Ferrand, Dylan Cole, M@, Sparth, Djahal … et même un certains Bastien Grivet. Les blogs et les forums sont aussi là pour ça.

4.    Quelles sont tes techniques préférées ?

Le matte painting, même si c’est ce qu’il y a de plus difficile, ça comprend une partie painting et graphique (et de la 3d pour certains). Un très beau mélange pas souvent facile a gérer, j’en fais pas souvent. Le speed painting par contre en ce moment est ce que je pratique le plus, mais là c’est une question de temps. Après vient le dessin mais j’ai presque arrêté depuis que j’ai ma tablette. Sinon récemment j’ai réalisé quelques affiches associatives et j’ai trouvé ça très intéressent.

5.    Et quel matériel utilises-tu ?

J’ai un pc portable acer, trop vieux pour ce genre de choses. Donc je m’accroche avec cette résolution (1024*768) et les 512 mo de ram. Mais heureusement photoshop fonctionne. Niveau tablette c’est une wacom bamboo fun medium, c’est largement suffisant !

Après pour peindre j’utilise les brushes de Djahal (que je recommande), de M@ et ceux de base. Question pratique j’ai créé ma sélection de brushes.

6.    Quelle est ta méthode de travail ? Tu suis des étapes précises lors de la création ?

Ça dépend ! En ce moment c’est plutôt la méthode speed painting. Je commence avec l’outil dégradé, ensuite avec un trait rapide je peins avec un seul brush de base, avec le réglage de variation d’opacité. Après je n’hésite pas à tester différents pinceaux, pour texturer ou créer de la végétation. Si ça me plait vraiment, je développe.

Sinon j’importe une photo trouvée sur cg-texture ou sxc.hu. Je retouche toujours l’image de base ! Ensuite je peux faire un photomontage, mais la plupart du temps c’est du painting car des bons stocks gratuits c’est vraiment introuvable.

Dans tous les cas, du début à la fin je travaille la lumière, le volume. Pour un painting je commence en noir et blanc, la colorisation est une de mes dernières étapes. C’est là où je m’amuse avec les teintes, balances de couleurs et des calques en différents mode (le plus souvent teinte et incrustation). Ça explique un peu mes résultats trop monochromes.

 

7.    Quels conseils donnerais-tu à ceux qui veulent se lancer dans le digital painting ?

Si vous aimez le dessin c’est un plus, mais c’est pas la même chose ! Ça demande un minimum de bases et un apprentissage. Comme je disais en haut ce qui est important pour moi, c’est de côtoyer des forums/blog comme celui-ci ou Lasco Painter, Design Spartan …

C’est vraiment là où on apprend le plus les techniques/méthodes et astuces. Bien sûr il y a les tutoriels, mais franchement je suis assez contre, même si ça peut aider à comprendre le principe. Le mieux reste l’observation via des études en noir et blanc.

Bref, essayez, vous verrez =)

8.    Quels sont tes projets pour les prochains mois ?

Niveau création je vais toujours produire, notamment pour le collectif de graphistes francophones ArsDigitalia. On devrait en savoir plus mi-juillet.

9.    Quelque chose à rajouter ?

Un grand merci pour tout =)

 

Retrouvez les créations d’Only21 sur sa galerie Deviant Art